Stāsts par vienu šedevru: "Mākslinieka portrets" Hoknijs

Zemes gabals

Vienreiz reizē savā studijā Londonā Hockney skatījās dažādos laikos uzņemtos fotoattēlus dažādās vietās. Pēkšņi viņu piesavināja divas acis. „Vienā vietā bija cilvēks, kas peldēja zemūdens, un tāpēc drīzāk izkropļoja, un otrā - zēns, kurš skatījās uz kaut ko uz zemes. Man patika ideja par divu figūru zīmēšanu dažādos stilos tik daudz, ka uzreiz strādāju, ”atgādināja Hoknijs.

"Mākslinieka portrets (baseins ar diviem cipariem)". (wikipedia.org)

Tas, kā šīs divas ainas sapulcējās, iespaidoja mākslinieku, un viņš nolēma uzrakstīt divkāršu portretu: tā vietā, lai aplūkotu jaunekli, attēlot savu bijušo mīļāko Pēteru Šlēingeru un peldētāja vietā, jaunu Pētera kaislību. Tādējādi Hoknijs pauda savu vēlmi zaudēt mīlestību un vēlmi atjaunot attiecības.

Mākslinieks sāka darbu pie gleznas neilgi pēc pārtraukuma ar Schlesinger. Audekls bija pirmais variants, kuru Hoknijs pavadīja vairākus mēnešus, bet bija neapmierināts ar rezultātu, iznīcināja to. Otrā iespēja, kas mums šodien ir zināma, tika izveidota laikā, kad izstāde tika atklāta Andreja Emmerich galerijā Ņujorkā. Viņš rakstīja 18 stundas dienā divas nedēļas. „Man jāatzīst, man patika strādāt pie šī attēla,” atgādināja Hoknijs. "Rakstīšana ar šādu intensitāti bija brīnišķīga, ļoti aizraujoša."

Konteksts

Audums ir viens no Hockney visvairāk atpazīstamiem darbiem. Tā apvieno viņa aizraušanos ar akrilu un interesi par ūdens virsmu tēlu un viņa raksturīgo dubulto portretu.

Mani vecāki, 1977. (tate.org.uk)

Hoknijs runāja par savu attieksmi pret ūdeni un noteikto radošo uzdevumu: „Tā ir problēma - kā parādīt ūdeni, kā to aprakstīt, jo tas var būt kaut kas. Tā var būt jebkuras krāsas, un tai nav vispārpieņemta vizuāla apraksta. ”

Attēlojot cilvēku portretus pāros, mākslinieks parādīja savas savstarpējās attiecības un viņu pieredzi ar rakstzīmēm. Tajā pašā laikā viņš izvēlējās tos, kas viņam bija svarīgi un interesanti, tiem, kas Viņu iepriecināja. Acīmredzot mākslinieks atteicās uzņemt Elizabetes II portretu.

Mākslinieka liktenis

Provocateur un sybarite, David Hockney un viņa 81 turpina šokēt sabiedrību. Ko teikt par savu jaunību - liesmojošajiem 1960. - 1970. gadiem, kad viņš atklāti paziņoja par savu seksuālo piedzīvojumu un attēloja homoseksuālas attiecības pirms to dekriminalizēšanas Apvienotajā Karalistē; izmēģinājuši dažādus stimulantus un izmisīgi gandarīti. Mūsdienās mākslas kritiķi to vienbalsīgi atzīst par vienu no ietekmīgākajiem mūsdienu britu māksliniekiem.

“Divi puiši 23 un 24 gadus veci”, 1966. (tate.org.uk)

Dāvids Hoknijs, dzimis Lielbritānijā, lielāko savu dzīves daļu pavadīja Amerikas Savienotajās Valstīs. Pirmo reizi ierodoties štatos 1960. gadu sākumā, mākslinieks bija pārsteigts. Pēc tam viņš man pastāstīja par saviem iespaidiem: „Man bija priekšroka, ka es gribētu to Losandželosā, un, kad es lidoju pār San Bernardino un redzēju baseinus un saulainus namus, es biju vairāk sajūsmā nekā jebkad agrāk manā pirmajā vizītē uz pilsētu. " Tas bija Losandželosā, ka viņš sāka rakstīt ūdens virsmas un ar ūdeni saistītus priekšmetus, kas padarīja viņu slavenu - no peldbaseiniem līdz dušām.

"Cilvēks ņem dušu Beverly Hillsā", 1964. (tate.org.uk)

Hockney jaunākais panākums ir pārsteidzošs visai mākslas kopienai. Agrāk, saskaņā ar Christie's pārstāvjiem, mākslinieks nekad nav bijis tik populārs izsolē. Attieksme pret viņu mainījās pēc 2017. gada, kad retrospektīvās izstādes notika Parīzē, Londonā un Ņujorkā.

Avoti
  1. Tate
  2. BBC.com
  3. Davidhockney.co

Skatiet videoklipu: Kamermūzikas šedevri. Klavieru trio. Lielajā dzintarā . (Novembris 2019).

Loading...

Populārākas Kategorijas